好莱坞最成功的华人导演，吴宇森无疑将中西方的文化融合到极致

2010年，第67届威尼斯电影节，把终身成就奖授予了导演吴宇森，而吴宇森的老朋友徐克也共同见证了这一奖项。两人在颁奖典礼的同框被媒体评价为“世纪同框”，相逢一笑泯恩仇。

而说起吴宇森和徐克则有着剪不断理还乱的故事，1979年接连遭遇了票房滑铁卢的徐克遇到了好友吴宇森，两人不打不相识且又互相欣赏。但是那个时候的吴宇森在嘉禾影业过的不如意，但还是在收到了新艺城影业邀约的时候，将徐克推荐过去。

进入新艺城之后，徐克着手拍摄他在新艺城的第一部电影《鬼马智多星》，这部片子不仅票房成功，更是奠定了徐克在新艺城的地位。此后，吴宇森虽然也加入了新艺城，但却始终不能出头。不过两个天才导演，自会产生不一样的化学效果，《英雄本色》应运而生。

随着《英雄本色》大火，徐克和吴宇森当即决定拍摄续集，但让人意外的是，这个黄金搭档却在电影理念和指导权上产生了很大的分歧，作为监制的许克不断地将自己的理念加入剧本，而吴宇森也是一个特别执拗的人，于是片场经常传出两人争执的声音。

到了1989年拍摄《喋血双雄》时，矛盾已经到了不可调和的地步，当时皆传两个人反目成仇，但事实上不至于所谓的“反目成仇”，只不过是吴宇森去美国发展，两人渐行渐远。

作为好莱坞最成功的华人导演之一，吴宇森无疑将中西方的文化融合做到了极致。从第一部完全照搬港片的《终极标靶》，到后来封神级的《变脸》，仅用了五年的时间，吴宇森就在好莱坞闯出了一番名堂。

但是这五年却过得并不如意。1993年刚进军好莱坞的吴宇森拍摄了电影《终极标吧》，但是随即遭遇了水土不服，折羽而归，那时候吴宇森立下宏愿，一定要拍出一部能让好莱坞和中国观众都接受的电影，于是就有了《断箭》。但这部电影的拍摄上，为了能够邀请到约翰特拉沃尔塔出演，吴宇森的粉丝昆町，给予了他非常大的帮助。

同时这部电影也终于让吴宇森在好莱坞打响了名声，此后吴宇森在好莱坞开始有了更多的自主创作权，于是《变脸》成为了吴宇森在好莱坞创作上自由度最大化的一次尝试，当时电影公司的老板发话，任何人都不要给吴宇森意见。

1997年投资8000万美元的《变脸》上映，我们看到了白鸽、双枪、周润发似的慢动作。吴宇森式的暴力美学，斩获了全球票房2亿4500万美元，更是被《时代杂志》评选为年度十大佳片，成为了吴宇森好莱坞的“封神之作”。

2007年吴宇森导演的电影《赤壁》正式开机，这部以周润发为核心立项的三国题材电影，成为了当年华语电影最大的投资项目。但是在开机的前一天，周润发突然辞演，导致整个剧组直接垮掉，后来在梁朝伟的帮助下才完成拍摄。十天之后，吴宇森首次表达了对于当时主角跑路的惶恐不安，当年的遗憾，加之自小对三国的情怀使得他一直很想重拍《赤壁》。

2021年由吴宇森监制的《川流》，从独特的视角出发，摒弃了固有的英雄故事，通过寂寂无名的小人物视角，给我们讲述了赤壁之战的另一种可能，当年的赤壁大火究竟是谁放的？谈到为什么要从小人物出发，吴宇森表示：让观众投入到其中，把他自己带入了到这个小人物上面。好的作品，不应该只追求大场面，而是要回到人本身的价值。

这部被吴宇森称为展现了东方战争艺术魅力的作品，充满了浓浓的“吴氏”影片魅力。故事中的打斗场面没有套路，拳拳到肉，凌厉狠辣，将暴力美学发挥到了极致，但是在暴力的外衣之下，却又充满了侠义情怀，家国大义。

这部作品没用明星流量堆砌，而是着力于故事性，为了力求真实，创作团队翻阅了大量的历史文献，剧中的人物皆是粗布麻衣，就连影片影片中的战船都是1:1的全真模型。用“脏乱差”的服化道和布景做到了真正的尊重历史。

在带给观众紧张感的同时，也让观众获得了沉浸式的观影体验。这部由《赤壁》电影原班人马打造的作品，究竟蕴藏了吴宇森多少的小心思，等你来发现。